Teatro de la Universidad del Pacífico presenta “SÓTANO 2”

SOTANO 2 UNIVERSIDAD DEL PACIFICO

Festival de creación escénica contemporánea

Desde este viernes 24 de junio los nuevos lenguajes escénicos tendrán un espacio propio en la segunda edición de Festival de creación escénica contemporánea Sótano 2, presentado por el Centro Cultural de la Universidad del Pacífico.

En esta oportunidad se presentarán, durante cuatro semanas, el trabajo de cuatro destacados directores peruanos en teatro, danza y performance. Cuatro espectáculos en estreno absoluto que buscan generar un espacio de encuentro y diálogo con el público asistente. El valor de las cuatro montajes a presentar en escena radica en el nivel de riesgo que consiguen exitosamente en la exploración de temáticas y formas teatrales poco convencionales dentro de su búsqueda por construir nuevos lenguajes escénicos.

Sótano 2 empieza con la obra Filoctetes de John Jesurun y dirigido por Carlos Cueva y con las actuaciones de Lucía De María, Rafael Freyre, Erika Aguilar, Basilio Soraluz, Lita Sousa, Mijail Mitrovic (músico). Filoctetes de John Jesurun es una versión contemporánea del mito griego que reflexiona sobre la condición del abandono y la exclusión extrema a la que se ve expuesto el ser humano de la sociedad actual; la misma que por alguna razón lo ha considerado como “no funcional” (enfermedad, vejez, sexualidad, debilidad). Negación, transformación y resistencia son tópicos estructurales de la obra.

Además, también se presentarán las obras Soplo creación y dirección de Karin Elmore; La Vendedora de Fósforos creación y dirección de Guillermo Castrillón; y La Rebelión de los Conceptos creación y dirección de Diego López.

El festival Sótano 2 se realizará del 24 de junio al 18 de julio, presentando un espectáculo diferente cada semana, de viernes a lunes en el Teatro de la Universidad del Pacífico ubicado en el Jr. Sánchez Cerro 2121, Jesús María. Las entradas estarán a la venta en los módulos de Teleticket y en la boletería del teatro los días de función.

PRÓXIMAS OBRAS A ESTRENARSE:

Soplo

Del 1 al 4 de julio

AUTOR: Karin Elmore

GÉNERO: Danza Contemporanea

DIRECCIÓN: Karin Elmore

ELENCO: Claire Camus, Karin Elmore, Elsa Rovayo y Lucía Rua Bustamante

La Vendedora de Fósforos

Del 8 al 11 de julio

Creación y dirección de Guillermo Castrillón, con Jimena Lindo

La Rebelión de los Conceptos

Del 15 al 18 de julio

AUTOR: Diego López (Dramaturgia: Gonzalo Ramírez, Alejandra Campos y Diego López)

GÉNERO: Multidisciplinario

DIRECCIÓN: Diego López

ELENCO: César Ritter, Manuel Gold,  Mariana Espinosa, Adriana Albán y Eduardo Cardozo.

BANDA MUSICAL: Andrea Martínez, Carmen Calle, Bruno Ramos y Esteban Rodríguez.

SOBRE LOS ESPECTÁCULOS

SOPLO

Del 1 al 4 de julio

Experiencia escénica, sensorial y estética sobre Lima y sus paisajes interiores y geográficos. Lima, territorio de reunión, de caos, de celebración, de vértigo, de cultos lejanos, de confrontación, de choque y de esperanza, movido como por un soplo gigantesco que todo lo envuelve. El movimiento se detendrá solo cuando la ciudad haya desaparecido. La niebla desaparece y del caos y la indefinición nacen formas claras, sinuosas, coloradas y ritmadas que van definiendo una nueva identidad, y así, eternamente.

AUTOR: Karin Elmore

GÉNERO: Danza Contemporanea

DIRECCIÓN: Karin Elmore

ELENCO: Claire Camus, Karin Elmore, Elsa Rovayo y Lucía Rua Bustamante.

LA VENDEDORA DE FÓSFOROS

Del 8 al 11 de julio
Versión libre del cuento “La pequeña vendedora de fósforos” de Hans Christian Andersen

Esta obra de teatro físico es el resultado de nueve meses de proceso creativo de la dupla artística de Jimena Lindo y Guillermo Castrillón. Surge como un intento por acercarnos al niño o a la niña que los adultos podemos albergar; y que al hacerlo, nos asombra la fuerza que va cobrando el arquetipo del huérfano, la llama que sostiene al del sacrificado, hasta que la pequeña niña del cuento se va convirtiendo en alguien perfectamente reconocible y hasta familiar para uno mismo.

LA REBELIÓN DE LOS CONCEPTOS

Del 15 al 18 de julio

En el marco de un particular programa cultural de la televisión local se presenta una nueva teoría filosófica que supone una nueva forma de abordar y mirar la vida, y de replantear nuestras creencias fundamentales: La Rebelión de los Conceptos. Aquí, las propuestas de los invitados se presentarán acompañadas de música, video y escenificaciones.

AUTOR: Diego López (Dramaturgia: Gonzalo Ramírez, Alejandra Campos y Diego López)

GÉNERO: Multidisciplinario

DIRECCIÓN: Diego López

ELENCO: César Ritter, Manuel Gold,  Mariana Espinosa, Adriana Albán y Eduardo Cardozo.

BANDA MUSICAL: Andrea Martínez, Carmen Calle, Bruno Ramos y Esteban Rodríguez.

INFORMACION IMPORTANTE

  • Inicio: viernes 24 de junio
  • Temporada: del 24 de junio al 18 de julio
  • Filoctetes: del 24 al 27 de junio
  • Soplo: del 1 al 4 de julio
  • La vendedora de fósforos: del 8 al 11 de julio
  • La rebelión de los conceptos: del 15 al 18 de julio
  • Días de función: Viernes, Sábado y Lunes 8:30 p.m. y domingo 7:00 pm
  • Lugar: Teatro de la Universidad del Pacífico ubicado en Jr. Sánchez Cerro 2121, Jesús María
  • Venta de entradas: Teleticket de Wong y Metro y en la boletería del teatro los días de función.

PRECIOS DE ENTRADAS Y PROMOCIONES:

Entrada general: S/. 35.00

Estudiantes / jubilados: S/. 20.00

Pre venta general: S/. 25.00

¡No te pierdes de la obra teatral “Casa Ajena”!

CASA AJENA

El Centro Cultural de la Universidad del Pacífico presenta Casa Ajena obra de teatro escrita por la dramaturga alemana Dea Loher y dirigida por Jorge Villanueva.

Jane Sokolov emigra desde Macedonia. La inminente guerra y la crisis económica han hecho que se mueva a Alemania, en donde busca refugio en casa de Risto, un viejo amigo de la familia, comunista disidente que escapó de la antigua Yugoslavia hace veinte años. Pero Jane es recibido con desconfianza, ya que su presencia perturba a la familia de Risto. Una serie de dramáticos sucesos generan que Risto devele la verdadera naturaleza de su espacio de  Yugoslavia.

El elenco está conformado por Javier Valdés, Joaquín de Orbegoso, Wendy Vásquez , Sofía Rocha, Marcello Rivera y Patricia de la Fuente.

La obra se estrena el sábado 11 de octubre a las 8:30 p.m. en el Teatro de la Universidad del Pacífico ubicado en Jr. Sánchez Cerro 2121, Jesús María. Las entradas se encuentran en preventa sólo a S/.35.00 en los módulos de Teleticket.

SOBRE LA AUTORA:

Dea Loher nace en Traunstein, Baviera (Alemania) en 1964. Tras sus estudios de filología alemana y filosofía en Munich vivió durante largo tiempo en Brasil. Tras su regreso a Alemania de Sudamérica se instala en Berlín, donde trabaja en la radio y estudia redacción escénica en la Escuela Superior de Arte Dramático. Actualmente continúa viviendo en Berlín y trabaja como autora de teatro independiente.

SOBRE EL DIRECTOR:

Director del Teatro de la Universidad Católica (TUC). Bachiller en Educación de la Pontificia Universidad Católica del Perú, con estudios de Composición Musical en el Conservatorio Nacional de Música. Magister en Gestión Cultural por la PUCP.

Como Actor ha trabajado con importantes directores del medio: Alberto Isola, Chela De Ferrari, entre otros.

Como director de teatro ha puesto en escena las obras Al Otro lado de la Cerca en el MALí, Calígula en el ICPNA, Casa de muñecas, en el TEATRO LA PLAZA; Súper Popper, La noche árabe, Móvil, Las neurosis sexuales de nuestros padres y Mal de juventud, entre otras.

Biografía de actores

Javier Valdés:

Desde muy joven evidenció su vocación artística, teniendo a Adolfo Chuiman como su profesor de actuación en su época escolar, y luego a Gustavo Bueno. Aun como adolescente tuvo su primera aparición en televisión (en un personaje como hijo de la artista Mabel Duclós), en el programa televisivo denominado Teatro de Pepe Vilar. Posteriormente viajaría a España para seguir con su formación artística. Hizo su debut en telenovelas en Sólo por ti.

Valdés es conocido por su participación en varias telenovelas como Canela o Luz María, se dedica a la interpretación desde hace muchos años y, parte de sus conocimientos los adquirió en España donde estudió Interpretación en la Escuela de Cristina Rota, en Madrid.

Joaquín de Orbegoso:

Estudió la carrera de Psicología en la Pontificia Universidad Católica del Perú.

De Orbegoso empezó en televisión con roles en las telenovelas Torbellino, Boulevard Torbellino y Qué buena raza.

En 2004 participó en la serie Así es la vida. En 2005 actuó en la obra Actos indecentes: los tres juicios de Oscar Wilde  de Moisés Kaufman.

En 2008 protagonizó la obra No te preocupes, ojos azules, bajo la dirección de Alberto Ísola; y actuó en el cortometraje Desencuentro. Empezó a conducir el mismo año el programa Mamá por siempre por el canal FEM.

En el teatro en 2009, actuó en el drama El cine Edén (L’Eden Cinema de Marguerite Duras), y en las comedias ¿Donde está el idiota? e Incierto Concierto.

En 2010 ingresó a la serie Al fondo hay sitio en el papel de “Mike” Miller. En mayo del 2011 se estrenó el musical Amor sin barreras (West Side Story) en el Teatro Municipal de Lima, donde Joaquín interpretó a Riff Lorton. Siguió en el teatro en la reposición de Escuela de Payasos.

En 2011 actuó en la telenovela Ana Cristina de ATV como “Lucho”, y seguidamente tuvo el rol antagónico en Corazón de fuego, de la misma televisora como “Teo” Salazar Montenegro. Luego de la telenovela, se reintegró a la serie Al fondo hay sitio.

Luego se integrará a la serie Mi amor el Wachimán 3.

Wendy Vásquez:

Egresada de la especialidad de Artes Escénicas de la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la Pontificia Universidad Católica del Perú.

En 2005 actuó en la obra Enrique V, y en Sacco y Vanzetti . El año siguiente apareció en la película Mariposa negra , y protagonizó la obraFlechas del ángel del olvido.

En 2007 actuó en Cita a ciegas, tercer montaje teatral del director Francisco Lombardi; y en la obra autosacramental La vida es sueño.

En 2008 protagonizó la obra La prueba, bajo la dirección de Lombardi.

Durante 2009 formó parte del elenco de la serie Clave uno: médicos en alerta, emitida por Frecuencia Latina.  El mismo año actuó en las obras Pequeñas certezas y Las neurosis sexuales de nuestros padres.

En abril de 2011 actuó en la obra Las tres hermanas de Antón Chéjov, bajo la dirección de Francisco Lombardi.

En abril de 2012 se estrenó la obra Drácula de Bram Stoker, donde Wendy interpretó a Mina Murray.

Protagonizó la película Teresa, la novia de libertador, que será estrenada en 2013. También protagonizó la película Píxeles de familia, dirigida por Gerardo Ruiz Miñán, que será estrenada en el 2014.

Sofía Rocha:

Rocha se formó como actriz en el grupo Teatro del Sol, el taller de Umbral y el LAMDA workshop.1

En 1994 actuó en la serie de televisión Los de arriba y los de abajo. Posteriormente, participó en las producciones Los unos y los otros, Todo se vende todo se compra y Escándalo.

En 2006 actuó en la obra Antígona, dirigida por Roberto Ángeles. Grabó para la película El acuarelista, que se estrenó el año siguiente.

En 2007 protagonizó la obra Un matrimonio en Boston  y posteriormente viajó a Londres, Inglaterra, para llevar cursos de expresión corporal en The London Academy of Music and Dramatic Art.  Rocha regresó a Perú en 2010 y seguidamente protagonizó la obra de tragedia griega Medea, dirigida por Gisela Cárdenas.

En 2011 protagonizó las obra de teatro infantil El juego de la Oca, y también participó en Sangre como flores, la pasión según García Lorca, Entonces Alicia cayó y La cura en Troya.  En televisión estuvo en las miniseries Gamarra y Yo no me llamo Natacha 2.

En 2012 actuó en la obra El lenguaje de las sirenas, bajo la dirección de Mariana de Althaus. Posteriormente participó en la obra Nuestro pueblo.

En 2013 actuó en Corazón normal, bajo la dirección de Juan Carlos Fisher. También actuará en Ricardo III.

Rocha participó en la película A los 40 de Bruno Ascenzo.

Marcello Rivera:

Actor, Director, Escenógrafo e Iluminador teatral con 22 años de experiencia en las Artes Escénicas, ha participado en innumerables producciones entre las que destacan en el Cine:               SIN COMPASIÓN de Francisco Lombardi  y DETRÁS DEL ESPEJO.

En Televisión ha trabajado en HISTORIAS DETRÁS DE LA MUERTE, LA TAYSON CORAZÓN REBELDE y CLAVE UNO Médicos en Alerta

En Teatro ha participado en más de 30 espectáculos como EL JARDIN DE LOS CEREZOS de Antón Chejov, CALÍGULA de Albert Camus, ADIOS AL CAMINO AMARILLO Dirección de Jaime Nieto, HISTORIA DE UN CABALLO Basado en un cuento de León Tolstoi y NUMEROS REALES bajo la dirección de Alberto Isola

Destaca su trabajo teatral en el grupo de teatro Ópalo con EL DRAGON DE ORO de Roland Schimmelpfennig , LAS NEUROSIS SEXUALES DE NUESTROS PADRES de Lukas Barffuss yTUS AMIGOS NUNCA TE HARÍAN DAÑO de Santiago, entre otras. Recibió el premio al Mejor Actor en el Festival UNASUR-CINE de San Juan de Argentina por el Cortometraje DETRÁS DEL ESPEJO

Patricia de la Fuente:

Patricia De La Fuente, actriz autodidacta. Inició su carrera en la televisión en 1984; participando en programas de comedia, y al año siguiente en novelas, miniseries y teatro; con el grupo Hebraica, el Instituto Italiano de Cultura y la compañía de Tito Salas, principalmente. Tras una prolongada ausencia, retorna con los montajes: “Respira” dirigida por Roberto Ángeles, “Esta obra es un desastre” y “Casi normal”; ambos bajo la dirección de Ricardo Morán. Convencida de la importancia de aportar a las nuevas generaciones, participó en la obra ganadora del Pulitzer 1983 “Buenas noches mamá”, de Marsha Norman, “Circle mirror transformation” de Annie Baker, ganadora de un Obie Award 2010; y “Las señoritas de Avignon” de Jaime Salom; obra ganadora del Premio de la Crítica teatral de Nueva York en 1999, bajo la dirección de Miguel Talledo;director teatral y bachiller en comunicaciones con mención en Artes Escénicas de la PUCP.

INFORMACION IMPORTANTE

  • Inicio de Pre – venta: Jueves 25 de setiembre
  • Temporada: del 11 de octubre al 10 de noviembre.
  • Días de función: De jueves a lunes 8:30 p.m.
  • Duración de la obra: 70 minutos
  • Lugar: Teatro de la Universidad del Pacífico ubicado en Jr. Sánchez Cerro 2121 Jesús María.
  • Venta de entradas: Teleticket de Wong y Metro y los días de función en la boletería que Teleticket instalará en el teatro.

PREVENTA: S/.35.00 soles.

PRECIOS DE ENTRADAS:

De jueves a domingo

  • Entrada general: S/. 50.00 nuevos soles.
  • Estudiantes y jubilados: S/.25.00 nuevos soles.

Lunes popular

  • Entrada general: S/. 35.00 nuevos soles.
  • Estudiantes y jubilados: S/.20.00 nuevos soles.

¡No te pierdas la obra teatral “UN DIOS SALVAJE”!

UN DIOS SALVAJE OBRA TEATRAL

ENTRADAS EN PRE VENTA HASTA EL 11 DE OCTUBRE

UN DIOS SALVAJE

de Yasmina Reza, dirigida por Roberto Ángeles

ESTRENO SÁBADO 12 DE OCTUBRE

TEATRO JUAN JULIO WICHT S.J. DE LA UNIVERSIDAD DEL PACÍFICO

El Centro Cultural de la Universidad del Pacífico presenta la obra de teatro UN DIOS SALVAJE de Yasmina Reza, dirigida por Roberto Ángeles.

Una divertida comedia contemporánea ambientada en una tarde de otoño de 2013, en París. La obra trata de como la intolerancia de las personas de la clase media acomodada puede disfrazarse de educación y finura para fomentar el entendimiento y la buena convivencia; pero este disfraz violento y agresivo en sí mismo, sólo despierta una mayor violencia y rechazo en las personas, a pesar de su aparente propósito generoso y civilizado.

Esta exitosa comedia que ha sido llevada al cine recientemente,  cuenta la historia de dos parejas que se enfrentan entre sí por sus hijos. El elenco está conformado por Jimena Lindo (Veronique), Vanessa Saba (Anette), Leonardo Torres Vilar (Alain) y Javier Valdés (Michele).

La obra se estrena el sábado 12 de octubre a las 8 p.m. en el Teatro Juan Julio Wicht S.J. de la Universidad del Pacífico ubicado en Jr. Sánchez Cerro 2121, Jesús María. El teatro cuenta con estacionamiento gratuito (sujeto a disponibilidad). Las entradas se encuentran a la venta en Teleticket a partir del miércoles 18 de setiembre

Sobre la obra

Veronique, una mujer cultivada vinculada con el mundo editorial, invita a su casa a los padres del niño que arrancó los dientes de su hijo con un palo, en un parque de París. Ella y su esposo buscan que el niño agresor se disculpe con su hijo. Ella intenta “educar” a los padres del niño agresor y eso resulta irritante para la pareja de esposos. Con el tiempo, la conversación despierta la ira de los cuatro, los que revelan su lado salvaje, visceral e irracional. La verdad de cada uno asoma y las alianzas se componen y se recomponen a medida que los “ataques” son lanzados.

Esta exitosa obra de teatro ha sido representada en diversos países, además de Francia. En el 2008 obtuvo el premio Olivier a mejor nueva obra en Londres. En el año 2009 fue estrenada en Broadway, obteniendo sus cuatro protagonistas nominaciones para el reconocido premio Tony y fue clausurada después de 452 representaciones. Obtuvo los premios Tony a mejor director, mejor texto teatral y mejor actriz. Adicionalmente ha sido estrenada en España, Eslovenia, Rumania, Irlanda, Puerto Rico, Chile, Croacia, Canadá, entre otros. Ha sido llevada al cine por el reconocido Roman Polanski, con las actuaciones de Jodie Foster, Kate Winslet, Cristoph Waltz y John C. Reilly.

Yasmina Reza (dramaturga)

Nació el 1 de mayo de 1959 en París, Francia. Hija de padre iraní y madre húngara, ambos judíos. Tras sus estudios en la Universidad de París y en  la Escuela de Arte Dramático Jacques Lecoq comenzó a trabajar como actriz. Dejó el escenario para crear sus propias producciones y obtuvo el Premio Moliére por su primera obra teatral publicada, Conversations après un enterrement (Conversaciones tras un entierro) en 1987, premio que volvió a obtener por su traducción de La metamorfosis de Kafka, que realizó para Roman Polanski, y posteriormente por mejor producción y mejor autor por las obras La Traversée de l’hiver (La travesía del invierno) en 1989 y Art (Arte) en 1994. Otros galardones incluyen los premios Laurence Olivier, Evening Standard y el Nestroy-Theatreprize. A partir de 1997 comenzaron a aparecer sus novelas (Hammerklavier, Une Désolation), que fueron grandes éxitos comerciales en Francia.

Roberto Ángeles (director)

Director, profesor de actuación y dramaturgo peruano Estudió en la Escuela del Teatro de la Universidad Católica (TUC) de la que posteriormente fue profesor y director, entre 1981 y 1983. En 1986 viajó a Londres para hacer un postgrado en Dirección Teatral en la Asociación Británica de Teatro y en el Real Teatro Nacional de Londres. En 1990 crea su Taller de Formación Actoral que dirige hasta la fecha. En los últimos años ha dirigido diversas obras entre las que destacan Hamlet y El Mercader de Venecia de William Shakespeare, La Importancia de Llamarse Ernesto y El Retrato de Dorian Gray de Oscar Wilde, Antígona de Sófocles, Art de Yasmina Reza, Respira de Eduardo Adrianzén, Laberinto de Monstruos y ¡A ver, un aplauso! de César De María, Cenando entre amigos de Donald Margulies, Viaje de un largo día hacia la noche de Eugene O´Neill, entre otras.

ELENCO

Jimena Lindo

Actriz y bailarina de profesión. Se inició con el director Roberto Ángeles y el grupo de teatro  Íntegro. Ha participado en numerosos montajes, películas y series de televisión con los directores más reconocidos de la escena local. Entre sus trabajos más destacados podemos encontrar En Casa/Kabul de Juan Carlos Fisher, Esperando la Carroza de Alberto Isola, Las tres hermanas de Francisco Lombardi, La Cocina y Electra/Orestes de Gisela Cárdenas entre otros destacados montajes. Como bailarina y performer trabaja continuamente con Guillermo Castrillón siendo su trabajo más destacado  y aplaudido Escrito por una gallina. En televisión ha participado en numerosas series entre las que destacan Rita y yo, Los exitosos Gómez y La Lola. En cine destaca en largometrajes de Franciso Lombardi, Augusto Tamayo, Rocío Lladó y Eduardo Mendoza.

Vanessa Saba

Actriz, ha llevado talleres de actuación, danza moderna y baile flamenco. Inició su carrera haciendo comerciales en televisión.

Ha trabajado en cine en las películas Un día sin sexo del director Frank Pérez-Garland y Una sombra al frente de Augusto Tamayo, Asimismo, formó parte del elenco de las miniseries  La captura del sigloPolvo para tiburones y Mi problema con las mujeres, esta última nominada a los premios Emmy Internacional.

Ha participado en telenovelas: Leonela, Luz María, Cosas del amor, Pobre diabla y La Perricholi. En teatro ha actuado junto al reconocido escritor Mario Vargas Llosa en las obras La verdad de las mentiras y Las mil y una noches, además ha participado en La fiera domada de William Shakespeare, El avaro de Moliere, Traición de Harold Pinter, Más cerca de Patrick Marber, El celular de un hombre muerto y En la otra habitación de Sarah Ruhl, Los monólogos de la vagina de Eve Ensler y Entonces Alicia cayó de Mariana de Althaus.

Leonardo Torres Vilar

Actor y director de teatro estudió durante tres años actuación en la American        Academy of Dramatics Arts de Nueva York, trabajó en obras de importantes compañías teatrales de esa ciudad. Obtuvo el Premio ACE de Nueva York durante dos años consecutivos por sus actuaciones protagónicas en La pulga en la oreja, y The one eyed man is king.

En Perú ha participado en telenovelas y series como Gorrión, La Perricholi y Rita y yo. En teatro ha trabajado bajo la dirección de Roberto Ángeles, Luis Peirano, Alberto Isola, Marian Gubbins, Gisela Cárdenas, entre otros grandes directores. Destacan las obras: Tío Vania, La vida  es sueño, Esta obra es un desastre, Respira, Volpone, Las tres hermanas, La cocina, La falsa criada, Después de la lluvia y 12 hombres en pugna.

Actualmente es director del Conservatorio de Formación Actoral del Centro Cultural Británico.

Javier Valdés

Actor de cine y televisión y director de teatro, Inició sus estudios dramáticos en la escuela del Grupo Telba, continuando su formación en Madrid, España  en el Taller de Teatro dirigido por Cristina Rotta. En 1988 regresa al Perú y continúa su formación actoral con los directores Roberto Ángeles, Alberto Isola  y Jorge Guerra.

En los últimos años ha participado en obras como Tío Vania de Antón Chejov dirigida por Marian Gubbins, El jardín secreto de Marsha Norman y Lucy Simon, En casa / en Kabul de Tony Kushner, Agosto Condado Osage de Tracy Letts, estas tres últimas dirigidas por Juan Carlos Fisher; Respira de Eduardo Adrianzen, bajo la dirección de Roberto Ángeles, Los clásicos griegos Medea, Electra/Orestes ambas dirigidas por Gisela Cárdenas Actualmente es director y docente de la Asociación Descubrir.

INFORMACIÓN IMPORTANTE

Estreno: 12  de octubre

Temporada: del 12 de octubre al 16 de diciembre

Días de función: de jueves a lunes, 8 p.m.

Lugar: Teatro Juan Julio Wicht S.J. de la Universidad del Pacífico ubicado en Jr. Sánchez Cerro 2121 Jesús María.

Venta de entradas: Teleticket de Wong y Metro y los días de función en la boletería que Teleticket instalará en el teatro.

PRECIOS DE ENTRADAS:

Pre – venta  (hasta el 11 de octubre)

General: S/. 35.00 nuevos soles.

De jueves a domingo

Entrada general: S/. 50.00 nuevos soles

Estudiantes y jubilados: S/.25.00 nuevos soles

Lunes popular

Entrada general: S/. 35.00 nuevos soles.

Estudiantes y jubilados: S/.20.00 nuevos soles.

Estacionamiento gratuito, sujeto a disponibilidad, en Jr. Sánchez Cerro 2121 Jesús María.